NHK連続テレビ小説『ブギウギ』で、趣里さん演じるヒロインの心優しい弟・六郎役で俳優デビューを果たした黒崎煌代さん。2025年10月10日から公開となる主演映画『見はらし世代』が、カンヌ国際映画祭監督週間に選出されました。日本人史上最年少となる26歳での選出となった団塚唯我監督との仕事、俳優としての夢、黒崎さんに聞きました。
何もしない、ということをしています
『ブギウギ』の六郎、初出演した映画『さよなら ほやマン』での、漫画キャラクターのように無垢でかわいいシゲル、『今日の空が一番好き、とまだ言えない僕は』で演じた、主人公の風変りな友達……。デビュー以来、個性的な役柄を演じ、鮮烈な印象を残している黒崎煌代さん。最新出演作『見はらし世代』では、東京・渋谷で胡蝶蘭の配送運転手として働く高野蓮を演じています。少ないセリフのなか、ごく普通の青年の心情に寄り添うことが求められる役柄でした。
「六郎、シゲルは、僕のキャリアの最初期で、初々しいパワーで芝居をしていました（笑）。あれから２年ほど経ち、いろいろな現場を経験して、今回は、渋谷の街で生きるごく普通の人を演じます。主演と言われますが、両親と姉と、４人家族のうちのひとりで。団塚監督とは『さよなら ほやマン』（2023年）の現場で出会って以来の知り合いで、その僕に“いいところ”の役を投げてくれたわけです。ですから今回は監督とも話して、余計な役作りはせず、『何もしない』ということをしています」
その日、蓮が胡蝶蘭を運んだ先は、著名なランドスケープデザイナーである父、高野初の回顧展会場でした。母を亡くして以来、疎遠だった初との再会。父親への複雑な思い、バラバラになった家族のこと、渋谷という街に暮らす息苦しさ……。繊細な人間ドラマとファンタジー的要素、渋谷の街を捉えるドキュメンタリーのような描写が、不思議なバランスで成立していて、鮮やかな手触りを残します。そんな映画の中心に立ち、緻密に過不足なく表現していく黒崎さん。俳優としてのバランス感覚に改めて驚かされます。
「確かにそれは難しかったところで。過不足なく、というのがポイントでして（笑）。そこが伝わったのならとても嬉しいです。実は撮影中、軌道修正が必要だと思ったことがあったんです。そうした感覚が監督とはすごく合うんですよね。『なんかちょっと足りないよね？』みたいな話をしようというタイミングがふたり同時で、そこがありがたかったです。渋谷のカフェで話をして」
完成した映画には、確かな手ごたえを感じていると言います。
「日本での最初の試写、カンヌ映画祭、それからもう１回……と、３回目ぐらいでようやく冷静に観られましたが、キレイな映画だな、いい映画だな……と思ったんです」
目指すのは、「アメリカ的なお芝居」！
幼い頃から映画が好きで、映画の１シーンを覚えてマネをするのが習慣だったという黒崎さん。中学・高校では1年間に300本ほど観ていたというからかなりのもの。「大学１年はコロナ禍もあって暇で、いちばん映画を観たかもしれません」と笑います。役に対する演じ方に鋭いセンスを感じさせるのは、たくさんの映画を観てきた、その蓄積のおかげかも？
「それしかないと思います。好きな俳優は５～６人いて、ディカプリオ、ライアン・ゴズリング、エマ・ストーン、それからジム・キャリー……この４人は外国人ですが、僕には、アメリカ的なお芝居を日本語で日本人ができたら、という人生を賭けた目標があって。とてもおもしろいものになる気がするんです」
アメリカ的な芝居――先に挙げた好きな俳優を聞けば、なんとなくわかる気もします。
「もちろんアメリカ人すべての俳優がそうではないし、作品にも、脚本にもよると思うんです。でもフランクで自然ななかで、なぜあんなにおもしろい表情ができるんだろう？ それでいて自然さが成り立つなら、絶対にそれはおもしろいよね！ って」
この映画の蓮も、奥行きのある人間ドラマで、基調はシリアスですが、ここぞ！というときの蓮の表情に、自然に笑いが生まれていました。的確に狙いを定め、それを実体化する演技力……実は、もとは作り手志望だったというのも納得です。
「でも『見はらし世代』を撮って、しばらくは役者に集中しようと思いました。同世代の監督が、これほどに人生を費やして映画を撮っているのを見ていて、俳優が片手間に出来るものではないなと。もちろん逆もそう。我々俳優もお芝居に集中しないとやれないですから」
