女性の名画③『真珠の耳飾りの少女』（ヨハネス・フェルメール）
ヨハネス・フェルメール『真珠の耳飾りの少女』, Public domain, via Wikimedia Commons.
オランダ人画家ヨハネス・フェルメール（1632-1675）の描いた『真珠の耳飾りの少女』。
こちらをじっと見つめる透き通った瞳が印象的で、美しさを永遠に閉じ込めたような魅力を放っています。
この作品で、フェルメールは「スフマート」という技法を使用しています。光と影が混じりあう“ぼかし”要素を加えることで、輪郭がやわらぎ、鑑賞者に神秘的な印象を与えるのです。
この手法はダ・ヴィンチによる『モナ・リザ』にも使われており、『真珠の耳飾りの少女』は「北のモナ・リザ」という別名を持っています。
『真珠の耳飾りの少女』のモデルについては、2つの説が囁かれています。まずは、実在した女性を描いたという説、そして、理想化された想像上の女性を描いたという説です。
その他にも、なぜ黒一色の背景が残ったのか、不自然なまでに真珠を大きく描いた理由など、いくつもの謎が残されています。
そのようなミステリアスな要素も、この作品が多くの人々に愛される理由のひとつかもしれません。
真珠の耳飾りの少女（フェルメール）の特徴は？見どころをわかりやすく解説
フェルメール不朽の名作『真珠の耳飾りの少女』は、世界もっとも有名な西洋画の1つです。特徴的な青いターバンを巻いていることから、『青いターバンの女』と呼ばれることもあります。 『真珠の耳飾りの少女』は…
女性の名画④ 『夢想』（アルフォンス・ミュシャ）
アルフォンス・ミュシャ『夢想』, Public domain, via Wikimedia Commons.
19世紀から20世紀初頭にかけて花開いた文化、アール・ヌーヴォー。その代表的な画家として知られているのが、現在のチェコ共和国出身のアルフォンス・ミュシャ（1860-1939）です。
その代表作とも言える『夢想』は、現在も世界中で人気の高いカラーリトグラフ（石版画）です。
膝に大きな画帳を開いた少女が正面を見つめ、夢見るような表情を浮かべています。彼女が身にまとっているのは、ミュシャの祖国の文化を思わせるデザインです。
背景には美しい花模様が細かく描かれており、曲線を中心とした華やかな装飾が、典型的な“ミュシャ様式”を生み出しています。
ミュシャの描く女性の魅力は、柔らかなボディラインに流れるような髪、優しげだけれど強い意志を持つ瞳です。理想的で完璧な姿でありながら、生き生きと血の通った表情を持っているのが、独特の美を作り上げています。
彼の生み出した女性たちは、雑誌『明星』や与謝野晶子の歌集『みだれ髪』などを通じて、当時の日本にも大きな影響を及ぼしました。
