Blackmagic Design導入事例：2024年カンヌ国際映画祭監督賞受賞作品「The Damned」の場合

Blackmagic Designによると、2024年カンヌ国際映画祭のある視点部門でプレミア上映され、同部門で監督賞を受賞した「The Damned」のグレーディングとフィニッシングに、DaVinci Resolve Studioが使用されたという。

第49回トロント国際映画祭でも上映された同作は、イタリアの監督兼脚本家であるロベルト・ミネルヴィニ氏の最新作。南北戦争中の1862年が舞台となっていて、西部開拓地に派遣された義勇兵の生活を描き、深い考察と見事なビジュアルが巧みに融合されている作品だ。

イタリア、トリノのImago VFXのカラリストであるナタリア・ラグセオ氏は、撮影監督のカルロス・アルフォンゾ・コラル氏と共に、同作のビジュアルスタイルを作り上げる上で重要な役割を果たした。古典絵画とデジタルメディアを学んだラグセオ氏は、DaVinci Resolve Studioでグレーディングとフィニッシングを行い、同社のCEOであるファブリツィオ・ナスターシ氏がマスタリングを取り仕切った。

ラージフォーマットのデジタルフィルムカメラにビンテージのTLS Canon Rangefinder単焦点レンズを取り付けて撮影した同作は、ミネルヴィニとコラル両氏のビジョンが反映されており、綿密な構図、兵士たちの長い待ち時間を強調するためのゆっくりとした物語のペース、顔の多数のクローズアップ・ショットを特徴としている。広角レンズと、ビンテージレンズからのボケにより、登場人物の表情が強調され、戦争そのものではなく、内面の葛藤を強調する臨場感あふれる雰囲気を作り出している。

ラグセオ氏は、次のようにコメントしている。

ミネルヴィニ氏のビジョンは、歴史的な正確さとリアルさに基づいていた。自然光のみを使用し、色、強度、方向を常に変化させ、夜明けと夕暮れ時に撮影したことで、同作がよりリアルなものとなった。

奇襲シーンは自然光を巧みに利用した良い例だと、同氏はコメントしている。

照明はショット間に一貫性を持たせるだけでなく、時間の経過に伴う自然な光の変動を強調するために意図的に選ばれたものだった。

また、最後の雪のシーンは同氏の最も気に入っているシーンだという。

雪のシーンのグレーディングは困難が伴う。雪が周りの環境を若干異なる色で反射するからだ。

DaVinci Color Transform Language（DCTL）を用いることで、同氏はより微細なカラーコントロールが行え、極めて小さなディテールに対しても調整を施すことができたため、雪の自然な反射と、草木や軍服などの周囲の要素を正確に表現できたという。

デジタルインターミディエイト・グレーディングは、Barcoの映写機とDaVinci Resolve Mini Panelが備え付けられた、同社のカラーグレーディングおよび5.1サウンドミックス用のスタジオにある7mのスクリーンで行われた。

スタジオでは、DaVinci Resolve Studioの4K DCIデュアルリンクビデオ出力が、DeckLink 8K Proキャプチャー・再生カードからBlackmagic Videohub 40×40 12Gルーターを通して、Barcoの映写機にルーティングされている。5.1オーディオミックスには、出力がDeckLink 8K ProからDolby Digital Cinema Processor CP750にルーティングされ、2台のMini Converter SDI to Audio 4Kがスタジオの5.1システム用に信号を変換している。