美大在学中から音楽活動をスタートしたシンガーソングライター・小林私が、彼自身の日常やアート・本のことから短編小説など、さまざまな「私事」をつづる連載企画。今回は、小林私の日常と、珍しくアーティストらしい“譜割り”について綴ったエッセイです。
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ちいかわの映画面白すぎ～（以下ネタバレ無し）
普段なるたけ家で全てを済ませたい俺が週末にもっかい見に行くレベル。
弱いガンジーか。
正直「ひとりごつ」以外あんま興味なかったんですが、セイレーン編は当時Twitterでパラ読みしてたんでなんとなく行ってみたら、面白すぎ～
原作もkindleで全部読んじゃった...
主題歌の「机さする」神。
今この世で最もブルースが書ける武士（もののふ）、それがナガノ。
もう毎日「机さする」しか聞いてない。
トクマルシューゴがただただ天賦の才だと思ってたんだけど、原作読むとなんか、ナガノの中で最初から譜割りがある程度決まってないか？二人の天才かい。
譜割りで思い出したけどSNSで譜割りの話がちょっと話題だった。シブいSNSや。
一音につき1モーラこそ至高みたいなん見たけどじゃあボカロどうやって聞くんだよ。
ニコニコ通ってないやつがTwitterに流れてくる時代です。全員出ていきなさい。冗談です。
俺はプロなってから譜割りがキモいと言われまくるもんで、そこから自覚した。
俺の曲はメロディやセクションを歌詞で跨ぐ譜割りというよりは、ブレスの位置でテンポ作るみたいな感じなんで、若干メインテーマとは違うのだが。
Bメロ終わりからそのままサビ頭入ってちょっと歌ってからブレス挟むみたいなこと全然する。
例えば「さしいろ」という曲では
（Bメロ）
泣いていないのに不安定、飽いてしまう暗い/空から
（サビ）
落/ちていく/光をアス/ファルトが吸い込んで
頭蓋/骨の内で/騒ぐ人達の指先も/冷えていく
傘を差したら/溶けた泥/が跳ねた
こういったブレスの位置で歌っている。いっぱい息吸いたいから。
「人形の街」という曲のサビ終わりはキモさが顕著で、
私の体に/傷を付けて
一般的にはこの位置にブレスを入れるが、実際はこうなっている。
私の体に傷/を付けて
これは別にどっちが音楽的に良いとかは知ったこっちゃないんですけども、
「スパゲティ」という曲の編曲をお願いした菊地さん（Bialystock）にボーカルディレクションをやってもらった際、ブレスの位置めちゃめちゃ修正されたんで全然良くないんだと思う。ライブでは変えないけど。いっぱい息吸いたいから。
普通に歌った場合のブレス位置。
〈アルミのシンクから発つ/船の行き先に灯台/がなくても/
換気扇が回るのなら冷たい/外気だけで/満ち足りそうで〉
音源のブレス位置。
〈アルミのシンクから発つ船の行き先に灯台/がなくても/
換気扇が回るのなら冷たい外気だけで/満ち足りそうで〉
と、譜割りも作家性だったり文脈が出るところだと思うので、そこも含めて音楽を楽しんでもらえると面白いかもね。
ボカロ曲で譜割りが人間っぽいと自分でも歌える人が作ってる気がするし。
俺みたくJpopとボカロが主な源流だったりすると上記の通り歪んだりもする。
デッサンに忠実で見応えのある絵もあれば構図がバッチシ決まった絵もあるっちゅうことですな。俺はやたらと胴が長いイラスト好き。
今回めっちゃフワリフワリ言ってるけど大丈夫か？
いや凱旋MU-TON戦の呂布カルマか
そこにプロコン、そこにユナイト、美少女フィギアで魔法陣完成～
↑完璧ではある
そういえば、いきものがかりへのコラムを書きました。
同じ企画に参加してた後輩から「書きすぎ」とのクレームを頂いたんで読んでみてもいいかと。後輩のは普通に読んでください。三四少女の川田（暑中見舞い子ちゃん）です。パッション感が俺だなと思ってたら「人生の大事な時期に小林さんのnoteばっかり読んでたんで」と言われた。それもっと公の場で言ってよ。
あとワンマンもします。渋々とね。コメントに行けたら行くって書いて出してみたら通ったんだけど、いいんか？
1回1回のCOMMENTめっちゃ貴重やのに自分ほんま何してるんやろ
ンショ（神の一手）
