「私たちは、なぜ『CG』という虚構の存在に、これほどまでに魂を感じることができるのか？」
その問いへの答えは、理屈よりも先に、会場の空気が証明していました。
ステージから客席へと伸びる花道を、如月千早がゆっくりと「歩き出した」その瞬間――。
冷静に見るべき関係者席からも、筆者も含め思わず驚きの声が漏れ聞こえてきました。
それは単に「映像が移動した」のではありません。足裏が床を踏みしめる重み、重心の移動、そして「ファンの近くへ行きたい」という彼女の意志。それらが、その一歩一歩に宿って見えたからです。
アイマス20周年という記念すべき年に実現したこのライブは、単なるキャラクターの投影ではありませんでした。「イマーシブ（没入感）」という最新のテクノロジーと、20年という歳月が積み上げた「物語」が掛け合わさったとき、そこには紛れもない“実存”が生まれていたのです。
ライター：まつもとあつし
中学生のときに『王立宇宙軍 オネアミスの翼』をみてしまい、そこからアニメにのめり込む。そのまま大人になり、IT・出版・広告・アニメの会社などを経て、現在はジャーナリストとして取材・執筆をしながら、大学でアニメを中心としたメディア・コンテンツの教育・研究に取り組んでいる。ゲーム、特にJRPGやマンガも大好き。時間が足りない。
公式サイト：http://atsushi-matsumoto.jp/
X：@a_matsumoto
世界を席巻する「イマーシブライブ」の潮流
今回のライブを語る上で欠かせないのが「イマーシブ（Immersive）」というキーワードです。近年、音楽ビジネスの世界では、テクノロジーを活用した没入型エンターテインメントが急速に拡大しています。
その代表例が、スウェーデンの伝説的グループABBAによる「ABBA Voyage」です。往年の姿を最新技術で再現したバーチャルアバターによる公演は、ロンドンでロングランヒットを記録しています。また、KISSも同様にアバター化による永続的な活動を発表するなど、アーティストが肉体を超えてパフォーマンスを行うことは、もはやSFの話ではなく、グローバルなビジネスの最前線となっています。
日本においても、初音ミクの世界ツアー「MIKU EXPO」などが先行していましたが、今回の如月千早公演は、そこからさらに一歩踏み込んだものとなりました。それは、「たかがCG」という冷めた視線を、「されど……」という熱狂に変える、技術と文脈の融合でした。
