ポスト・アポカリプス――宮崎駿的未来
あたらしい大作ゲームを遊び始めるときは、いつだって胸が高鳴る。まるであの遠い少年の日、ちいさな画面のテレビでファミコンソフトを起動したときのように。
そういうわけで、いまも色々なゲームを片っ端からプレイしているのだが、そうするとここ最近、中国や韓国から発売されたアニメ風のゲームは『アークナイツ』や『鳴潮』など、やたらに「ポスト・アポカリプス」に偏っている印象があることに気づく（『ブルーアーカイブ』も近いかも）。
ポスト・アポカリプスは、文字通りアポカリプス（黙示録的終末）のその後を描くジャンル。日本の作品でいうと、ゲームではないが宮崎駿監督の『風の谷のナウシカ』や『未来少年コナン』が相当するだろう。
いったいなぜ、中国や韓国発の大作ゲームでは、こういった「宮崎駿的未来」の亜種が頻繁に題材として選ばれるのだろう？
ライター：海燕
ジャンル横断エンタメライター。主にマンガ・アニメ・ゲーム・映画を題材に、読者が感じる違和感や評価の分かれ目を言葉にする記事を執筆。最近の仕事は『このマンガがすごい！2025』CLAMP特集、マルハン東日本「ヲトナ基地」連載など。X：@kaiennote：@kaien
ひとつの答えは、ゲームシステム的に「かつて、ある巨大な文明が存在し、崩壊した」設定が使いやすいからかもしれない。それはアメリカ発のゲームでも『Horizon Zero Dawn』『The Last of Us Part II』『Fallout 4』といったポスト・アポカリプスの超大作が発売されていることからも推測できる。
境い目のない広大な世界を、ひたすら自由に探索してゆくオープンワールドゲームや、それに類するアクションゲームにおいては、その各所に何らかの遺産やら遺跡やらが点在していることを合理的に説明できる設定は非常に使い勝手が良いのだ。
そういえば、しばしばビデオゲーム史上の最高傑作と称えられる名作『ゼルダの伝説 ブレス オブ ザ ワイルド』もまた、ある意味では崩壊世界後を描くポスト・アポカリプス・テーマの作品だった。
